大家好，关于日本世界杯造型动画很多朋友都还不太明白，不过没关系，因为今天小编就来为大家分享关于90后看过的日本动画片的知识点，相信应该可以解决大家的一些困惑和问题，如果碰巧可以解决您的问题，还望关注下本站哦，希望对各位有所帮助！
90后看过的日本动画片
《神龙斗士》、《数码宝贝》、《光能使者》、《中华小当家》、《铁胆火车侠》、《四驱兄弟》《精灵宝可梦》等。
1、《神龙斗士》
《神龙斗士》（魔神英雄伝ワタル）是日本SUNRISE公司制作的系列动画片。本作共有三部TV动画：《魔神英雄传》、《魔神英雄传2》和《超魔神英雄传》故事描写主角小学四年级学生战部渡（戦部ワタル）作为“创界山”的救世主拯救魔神世界的冒险故事。
2、《数码宝贝》
《数码宝贝》又名《数码宝贝大冒险》，是根据日本万代旗下同名电子游戏系列改编电视动画连续剧，由东映公司旗下动画工作室制作。本片的剧情接续于1999年3月上映的电影《数码宝贝》，讲述了八神太一、石田大和、武之内素娜等八位孩子因意外进入网络世界，在同伴数码宝贝的陪伴下，一同展开的奇幻冒险故事。
3、《光能使者》
《光能使者》是日升动画有限公司在80年代以机械化为题材并加入神话元素的作品，1989年4月7日至1990年3月2日在日本电视台播放，共41集，动画播放结束后另制作两部OVA。
故事讲述，一行五人从月球内部长耳族的世界兔之月最外围的第五区出发，由此展开了与邪动族进行的漫长而又激烈的圣地战斗，其中包括了第四区、第三区以及第二区，直至战斗至第一区，最后通过众人的齐心协力到达了由顶天立地的巨人用双臂撑起的中心区域——圣地露娜，并最终战胜了实力强大的邪动帝国，恢复了往日圣地的和平与安宁。
4、《中华小当家》
《中华小当家》是由日本动画公司制作的电视动画作品，于1997年4月27日在富士电视台播放，全52话。作品改编自小川悦司的同名漫画。
故事讲述，13岁的少年刘昴星，一直在料理方面具有极高的天赋。母亲去世后，便继承了妈妈的阿贝仙女的驰名四川的国营餐馆菊下楼。他和姐姐合力经营菊下楼，过着平静自在的生活。然而一个不速之客打破了这一切
5、《铁胆火车侠》
《铁胆火车侠》（Hikarian）是日本TOMY公司摄制的一部动画片。故事的主人公一边是中学生哲雪和米娜娅，一边是以博士号为首的希望号、阳光号等铁胆火车侠。这些火车侠平时每天都各自飞驰在日本各地的高速铁路线上，运送着来来往往的旅客。
随着故事的发展，黑暗军团却处处专门与他们作对。这些坏蛋想尽了各种方法，比如搬错铁路的道叉、发明吸收火车侠能量的装置，以破坏火车侠为手段，达到突出自己的目的。这部动画片故事幽默，情节紧张，画面处理得极为精致，富有立体感，深受广大少年观众的喜爱。
世界杯吉祥物
来历
从1930年的第一届乌拉圭世界杯起，前七届世界杯均没有吉祥物，直到1966年世界杯的举办地回到现代足球的发祥地英格兰，才有了第一个世界杯吉祥物。虽然英国在政治、文化的很多方面给人以教条、刻板的印象，但在第八届世界杯的举办上，却采用了很多创新举措，不但在承办模式上开创了现代世界杯的先河，其中的多项举措更引领了后期世界杯的潮流，世界杯吉祥物的新创就是其中的代表作。
[编辑本段]第一个世界杯吉祥物维利
英格兰队被誉为“三狮军团”，这一届的吉祥物也以狮子作为原型，塑造了一个活泼可爱的卡通狮子形象，并取名“维利”。“维利”的设计者一直是个迷，主办方并没用透露这部伟大作品的来源。对于“维利”的创作者，在英格兰民间有两种传说，一说是剑桥大学的几名酷爱足球的大学生所作，二说是来自伦敦时尚届的某位著名时装设计师。从“维利”的造型来看，首先它的发型非常具有1966年的时代性，集时尚与传统于一身。“维利”的发型是当时英国年轻男子流行的发型，发质的色泽选择了代表庄严、正统和权威的灰白色，这套发型几乎引领了英国在整个六、七十年的潮流。“维利”对时尚界的另一大影响是它的上衣，在早期的欧洲传统思想中，国旗图案只能以徽章、标志物等形式点缀在服饰的显著位置，例如胸口。而“维利”的上衣直接用一面英国国旗剪彩制成，“米”字图案构成“维利”上衣正面的主旋律。主办方曾一度担心身着国旗球衣的“维利”会引起保守派的反对，但“维利”的问世却大大出乎主办方的预料，“维利”从问世的第一分钟起便得到了全英国人民的追捧，而国旗图案的服饰在这届世界杯期间成为了整个英国最时尚的元素！“维利”对欧美流行时尚界的影响并没有随着这届世界杯的结束而消失，直到七十年代后期，国旗图案的服饰仍然是欧美各国盛行的流行风。在美国影片《阿甘正传》中有这样的镜头，阿甘从越战归来后，机缘巧合下被拉入了反战**的队伍，**的人群中有很多美国青年身着星条旗图案的上衣。此外，“维利”的球鞋设计也是一个亮点，红色球鞋是当时英国最著名的球星乔治·贝斯特所钟爱的，随着各届的吉祥物：
1、1966年世界杯足球赛在英国举行，一向以狮子作为国家徽号的英国人，首次设计了一只卡通狮子，向世界广泛宣传其主办国的身份。这一以卡通形象作为宣传方式的新举措，成为日后世界杯吉祥物设计的一个里程碑。 2、1970年，主办权落在中美洲的墨西哥身上，他们设计了一个十分可爱逗人、戴着传统草帽的小男孩，作为该届杯赛的吉祥物。 3、1974年世界杯赛由当时西德的慕尼黑主办。主办国设计了一对一高一瘦、一矮胖的德国小朋友，以十分亲切的笑容向世人展示，形象极具特色。这是迄今为止唯一一个以两个人物作世界杯吉祥物的。 4、1978年阿根廷世界杯，以一位正在踢球的高原小男孩作为造型，小男孩右手拿马鞭、头戴传统的阿根廷高原民族礼帽，笑容盎然，很逗人喜欢。 5、1982年的西班牙世界杯，一反历届世界杯以动物或人物造型作为吉祥物的惯例，改用了一只肥硕无比的巨橙作为主角因为这是西班牙人引以为豪的特产。 6、1986年，墨西哥再度举办世界杯，这次，他们仍然使用了宽边草帽的设计，但草帽底下却是一只辣椒。这个吉祥物曾在墨西哥人之嫌，若非国际足联一致赞成，此吉祥物也许不会出笼。 7、1990年意大利之夏，设计师一反传统，用足球和积木拼成一个人形，辅以意大利国旗的绿、白、红三色，十分动感而又富有创意。 8、缺乏足球细胞的美国人在1994年世界杯赛上，发挥了自己对卡通画的特长，他们设计了一只卡通狗作为该届世界杯吉祥物。此举令不少人甚感惊奇，因美国人一向以鹰为标志。然而设计者则认为狗更讨人喜欢。 9、1998年，一只名叫福蒂克斯的人状欢呼跳跃的小公鸡，成为了正在激烈进行中的法国世界杯的吉祥物。这个由18500名投票者中47%的人为之命名的小公鸡，寓意足球像太阳一样照耀大地。 10、2002年世界杯足球赛日本组委会在东京向公众展示了2002年世界杯足球赛的官方吉祥物。吉祥物改变了过去把动物拟人化的形象，它们是一大二小来自外太空的三个被称作“Atmo”的精灵。其中一只年长高个子的领袖浑身金色，手举一只足球，另两只小些的一个是紫罗兰色，另一个是蓝色。年长的金色精灵象是古代东亚勇士，两个年轻的精灵则头上长着触须。据组委会介绍，这些外太空的精灵生活在大气层，踢着“太空版本”的足球，象征着“融洽，团结和合作。” 11、2004年11月13日，2006世界杯的标志和大家见面。德国人贝肯鲍尔请来了巴西人贝利，为经过千挑万选才得以诞生的吉祥物揭开了神秘的面纱。一只名叫“GoleoVI”(国内一般译为Goleo六世)的身高2米30的大狮子和一个名叫Pille的有嘴有眼睛的小皮球的组合成了新明星。
南非世界杯吉祥物
2010年南非世界杯足球赛的吉祥物于2008年9月24日揭晓，它是一只长着一头绿色卷发的豹子“扎库米”（ZAKUMI）。扎库米的名字可是有讲究的，在非洲的土著语中，“ZA”代表南非，而“KUMI”则是10的意思，表示南非世界杯在2010年举行。同时，这只豹子的生日被定在1994年6月16日——这是南非种族隔离政策宣告结束的日子。也就是说，扎库米今年已经16岁了。算上扎库米，世界杯已经是第5次起用动物做吉祥物了。由于扎库米是南非当地一种濒临灭绝的豹子，南非世界杯组委会渴望让它成为“形象大使”，宣传一些保护动物的理念。
世界杯日本是那一组
世界杯日本是E组。
除了日本，E组还有西班牙，哥斯达黎加和德国3个队。
在小组赛，日本2:1战胜西班牙，2:1战胜德国，0:1负于哥斯达黎加，积6分携手西班牙跻身16强，但在1/8决赛中被克罗地亚击败。
日本国家男子足球队特指其男子成年级别球队，以下简称日本队。现任主教练森保一，现任队长吉田麻也。
日本国家足球队（日文：サッカー日本代表，英语：Japan national football team），绰号武士蓝（サムライ・ブルー，Samurai Blue），代表日本参加国际男足赛事，它由日本足球管理机构日本足球协会（JFA）管理。
日本足球协会始建于1921年，今村次吉成为日本第一任足协主席。日本足协于1929年9月加入国际足联，于1954年10月加入亚足联。20世纪90年代以来，日本足球的发展突飞猛进，先后获得了1992年亚洲杯、2000年亚洲杯、2004年亚洲杯以及2011年亚洲杯的冠军，成为亚洲杯历史上夺冠次数最多的球队。日本队已7次晋级世界杯决赛圈，并在2002年世界杯、2010年世界杯、2018年世界杯上进入16强，这是他们世界杯上的最佳战绩。此外，日本队还获得了2001年联合会杯的亚军。日本队作为第一支美洲以外的球队，参加了1999年美洲杯，并在2019年再次受邀参加。
2022卡塔尔世界杯，日本队与德国、哥斯达黎加、西班牙分在E组。11月1日，世界杯全部32支队伍中，日本队第一个公布了卡塔尔世界杯26人大名单。2022年11月23日，在卡塔尔世界杯小组赛E组第一轮比赛中，日本队以2-1战胜德国队。11月27日，小组赛第二轮，日本队以0-1负于哥斯达黎加队。12月2日，小组赛第三轮，日本队以2-1战胜西班牙队，以小组第一名的成绩晋级16强。12月5日，卡塔尔世界杯1/8决赛，日本队以1-1（点球1-3）负于克罗地亚队，无缘8强。
求日本的老动漫
哈哈我也是看着漫画长大的给你推荐一些吧
《铁臂阿童木》
日本漫画之父手冢治虫的最脍炙人口的作品，也是当年的小朋友们最熟悉的作品。故事讲述茶水博士制造出威力巨大的拟人类机器人阿童木对付邪恶的机器人和恶势力，在手冢作品乃至动漫界都堪称经典。
阿童木一夜之间成为小朋友心目中的英雄。由于以前收看不到中央电视台，笔者至今也没看过《铁臂阿童木》的动画片，但一直保存《铁臂阿童木》连环画。故事里除对阿童木的除暴安良的描述外，设立的幻想世界的架构对机器人世界的和人类社会并存的探讨，和最近全球热播的《A.I》如出一辙，绝对没有过时。《铁臂阿童木》对我国动画影响十分深远，当年看了《铁臂阿童木》后立志加入动画行列的大有人在。
《森林大帝》
也在我国播出过，同样是手冢治虫的作品，讲述森林里，几代狮子王出生、死亡以及小狮蕾欧成长的故事。看着1994年迪斯尼的动画《狮子王》仍有挥之不去的手冢60年代《森林大帝》影子。除此之外手冢还有许多涉及各个领域的题材的作品，《怪医秦博士》、《火鸟》、《佛陀》都是世界观凝聚和思想厚重的作品。
黄金十年打造经典1970—1980年
由于60年代制作模式和发展方向的确立，70年代涌现出大批技术成熟的漫画家，创作题材的广泛开展使得在全国得到极大响应。宫崎骏、永井豪、松本零士、藤子不二雄、石森章太郎、安彦良和、赤冢不二夫等漫画家，创作出一个个经典的动漫作品，《阿尔卑斯山的少女》、《疾风铁拳霸》、《雷朋三世》、《铁甲万能侠》、《恶魔人》、《宇宙战舰大和号》、《苦儿流浪记》、《小双侠》、《高立的未来世界》《银河铁道999》、《机动战士高达》、《机器猫》等。所掀起的动画热潮和人气，至今也未见衰落。今天再看这些已经成为神坛上供奉的名字，都叫人不得不佩服。
《疾风铁拳霸》
拳击漫画的代表作。主角矢吹丈，一个风一样的男子，曾经和拳坛名将力石彻决战将其击败，彻因故遂死，丈认为是自己的过失，沉寂一时，在拳击界默默地努力，后越级挑战世界拳王荷西米杜沙，苦战落败，最后矢吹丈将生命燃烧剩余白色灰烬，一睡不起。该片以彩色变成黑白画面隐晦交代手后来被无数电视剧抄袭。
《雷朋三世》
日本著名动画代表。绅士般的特务雷朋和身怀绝技的朋友在世界各地的冒险故事。故事想象宏大，场景震慑，雷朋的冒险每每叫人想起007，故事至今仍是长拍长有，拥有大量的FANS。
《铁甲万能侠》
永井豪1972年的初代机器人元祖，造型线条简单强力，充满特摄片风格，是讲述少年兜甲儿驾驶万能侠和侵略地球的地狱博士邪恶机器军团作战的故事。当年永井豪飙车，差点同前面两架车“撞成一块”，于是想出了3部车组合成1部巨大机械的合体理论而创作出《三一万能侠》，万能侠已被日本玩具界奉若神明，一切有关产品都相应成为焦点，当中尤以一系列超合金玩具最具收藏价值。第1期《铁甲万能侠》超合金，1974年推出时卖1150日圆，现在炒价则已达到100万日圆！由此可看出爱好者对他们的狂热程度。
《小双侠》
非常有特色的机械设计，人物和情节异常爆笑，开创“无厘头”风格先河。在宇宙的时间巡逻中心，每一集里小双侠都会出动前往某一个历史时代，阻止恶魔党坐时间机器回来篡改历史(看来日本人篡改历史是有前科的)，轻松幽默，引发笑料无数。《小双侠》的表演形式是典型的漫画人物言行，大胆的Q版设计一直是广大观众群的最爱，连动画里的闲角配角也有一定的人气。
《银河铁道999》
地球少年铁郎平静地生活着，直到遇见在宇宙中谜一般的女郎美蒂，她改变了他的一生，围绕银河铁道999列车的宇宙冒险，在深邃的空间，挥发青春的时光，那列永不停止的999列车，让所有曾经青春过的男孩感动得流泪。松本零士的《银河铁道999》及其系列是少男类动漫迷们必看之中必看的作品。
《机动战士高达》
0050年，人类**总人口达90亿，占人类总人口的80%。由于地球联邦政府政府内部**现象日益严重，宇宙**的不满情绪高涨。0058年，在距地球最远的宇宙都市SIDE3发表独立宣言，成立吉恩共和国。0060年地球联邦军开始实施扩军计划，建立了宇宙舰队。后吉恩公国开发出人形作战兵器“机动战士”并将其量产。其后，吉恩公国向地球联邦政府宣战，开始了独立战争，对多个殖民卫星发动奇袭，并将第五殖民卫星(SIDE5)坠落地球，人类由此开始了长达百年的宇宙战争。
《机动战士高达0079》是高达作品中最早的一部，也是最为经典的一部，其中的人物都为大家所熟悉。篇幅有限，只能扼要地介绍其复杂的背景和故事。其后的《机动战士高达》的系列TV版动画在动画界的每个时期都是最热门的焦点，派生出来的相关的商品几乎支撑着半个动画工业。《机动战士高达》的凝重的历史观和英雄悲剧氛围一直是故事最大的卖点和令FANS最为之心醉的元素。虽近年的《W》、《倒A》系列备受争议，但依然无损《机动战士高达》在日本社会的巨大影响力。
《机器猫》
无须多加介绍的作品。作者藤子·F·不二雄少年时受手冢治虫的影响，投身漫画事业。1970年，藤子创作的《机器猫》开始在《小学馆》杂志上连载，一炮打响。1979年制成动画后，至今已被译成数十种语言在全世界发行。
藤子·F·不二雄动画剧长一直是电视的收视保证，《神气小子》、《Q太郎》、《奇天列百科全书》等都是藤子的招牌作品。笔者记忆中的“叮当”初次在国内刊物上出现是在80年代初期的《少年科学画报》上，其后通过在中央电视台播放风行全国，我国新动漫事业发展初现涟漪。藤子·F·不二雄于1996年9月在东京去世，现由新秀田中道明继续绘画“机器猫”故事。
《红发少女》、《装甲骑兵》、《网球飞凤》《传说巨神》、《忍者神龟》……70年代日本创造的经典动漫画多不胜数，出现的作品大部分都是精品之作，每一部都有独立的系列和庞大的支持群体。
时至今日，动漫界许多新作仍是回旋于向外70年代经典题材还魂的状态，无论是今天的取材枯竭还是70年代作品地位确立太高都好，日本的动漫界已经永不能再现70年代作品的那种光辉了。
日本动漫1980年—2000年
70年代的经济复苏，日本的工业发展异常迅猛。经济飞跃的同时少年的精神生活需求大增。动漫画的热潮带来的庞大的消费市场，录像机的普及也使了OVA(原创录像动画)制作量增加，帮助推动动画的覆盖率，业界人员的创作条件和空间有了质的飞跃。这20年的作品中，以80年代的作品为重心，由于许多长篇动漫画的制作是由80年代一直过渡到90年代的漫长连载，所以90年代最有影响力的作品还是逃不出80年代就开始创作的那数部宏篇巨著的延续。
80年代初精品涌现为数不少，高桥留美子《福星小子》，美树本晴彦《超时空要塞》电视和电影版本，高桥杨一《足球小将》，鸟山明的《IQ博士》，安达充的《TOUCH》，中、后期有《圣斗士星矢》、《城市猎人》、《龙珠》、《机动警察》、《相聚一刻》、《机动战士Z高达》等，此外，宫崎骏的《龙猫》、《魔女宅急便》、《风之谷》、《萤火虫之墓》，大友克洋的《AKILA》、菊地秀行的《妖兽都市》等动画电影都是本时期深具魅力的亮点。
90年代后，一味的追求商业上的成功和拼命地榨取获利的净值，几乎所有获得成功的作品都无一幸免倾销般推向市场，雷同化题材不厌其烦地在每个能赚取少年金钱的领域出现。能感动人和有趣的作品少了，只能再从曾经辉煌的时代不断重抄，循环地“炒冷饭”，电子游戏的热潮向动画界反扑，不断通过各种形式借尸还魂，撇除商业上的成功不讲，后90年代的经典作品少之又少。
80、90年代的动漫故事题材开阔，不拘一格，商业上的屡屡成功，OVA(原创录像动画)的多元化生产，使适应各类层面观众市场发展成熟。《我的女神》、《机动警察》、《东京巴比伦》、《冒险海娜汀亚》、《美少女战士》、《乱马1／2》、《蜡笔小新》、《樱桃小丸子》、《罗德岛战记》、《天空战记》、《机动战舰》、《魔神英雄传》、《宠物小精灵》、《篮球飞人》、《浪客剑心》、《幽游白书》、《金田一少年记事本》、《机动战士高达ZZ、V、G、W、A》系列、《新世纪福音战士》、《少女革命》、《青之六号》、《幽灵公主》、《小孩子的玩具》、《名侦探柯南》等等，都是燃起整一个时代的火热作品。
后90年代的作品中，《少年跳跃》、《小学馆》杂志已难以重现全盛时期的景象。以往在多本杂志连载的支柱故事逐一完结，富坚义博的《猎人X猎人》、尾田荣一郎的《海盗路飞》、荒木飞吕彦的《JOJO奇妙冒险》成了目前少年漫画作品最后的防线。虽然动漫作品推陈出新速度不断加快，虚无主义和表面化刻画人物的快餐式量产，叫人期待的作品少之又少。
踏入新世纪，日本本土热播的作品有《游戏王》、《最游记》、《卡片少女樱》、《猎人X猎人》、《犬夜叉》、《封神演义》等，现在最令笔者期待的是宫崎骏最新力作《千与千寻之失踪》，这部相传可能是宫崎骏的退休作品。1997年在日本上映之时创下193亿日圆的《幽灵公主》也有类似传闻，《千与千寻之失踪》作为宫崎骏的收山之作，走势强劲，短期就打破日本史上电影票房纪录，看来老宫崎真的可以光荣归隐了。
以极其有限的篇幅，概括介绍日本的数十年重要部分动画作品，看见彼邦的动漫画工业实力仍雄厚巨大，深感我们的动漫画工业体制异常微薄。互联网的发展，让我们可以通过更新更快的途径获取和交流更多的新技术，吸取多年对手经验的中国动漫画人开始触发自己的力量，新世纪的魅力之作，希望是将在我们的国度产生。
《龙珠》
传说世界上有七颗龙珠，只要能收集起来就能满足任何愿望。以孙悟空为中心的一大群朋友在冒险中成长，为了修炼更好的武术，孙悟空随龟仙人学习，参加一次又一次的武术大会。消灭妄想控制世界的红带军团和短笛大魔王。其后故事变成到保卫地球宇宙和平的战斗，孙悟空和朋友以及对手越来越强大，几乎发展到打个喷嚏就差点要毁灭地球的地步。故事后期过分拖泥带水而影响部分FANS弃之而去，但由开始直到和人造人的战斗都是精彩万分，看得人欲罢不能。1992年更是《龙珠》发展的空前热潮，整个东南亚的漫画热潮形成就是由《龙珠》带起，当年四周都是《龙珠》的身影，“气、冲击波、战斗力”无时无刻不在我们的周围。本作作为推动我国漫画发展中最重要的一部作品，目前漫画界还没有一部能完全超越它的作品。
《圣斗士星矢》
“燃烧吧，小宇宙。”还记得这熟悉的台词吗？以希腊神话为背景，女神雅典娜降生大地，一众守护女神的圣斗士为了维护大地和平和野心的教王、海神、冥王战斗，丰富的人物和故事背景，圣衣的设计美轮美焕，借助世界神话传说的魅力使作品增色不少，但故事的发展形成过关式的推进，奠定往都格斗类作品的模式。本作曾经在我国热播，也是1990年最早引进的新漫画，对我国无数青少年有深远的影响。许多现今活跃在漫画界的的朋友都是当年看《圣斗士星矢》而立定从事漫画事业的决心。
《男儿当入樽》
高中生樱木花道从对篮球一无所知，因为喜欢了篮球主将的妹妹而踏上篮球之路。人物个性、运动感十足的比赛，人物原型来源于NBA球星如乔丹、罗德曼等，故事气氛与NBA赛场可同日而语，高校决战中精彩的赛事和匠心的安排比赛结局，尽显大作气度，体育动漫代表之一。当年笔者就被本片感染，风雨不改的打了两年多篮球。
《福星小子》
一个外星球的美女，爱上一个花心一无是处的地球男孩，一家疯狂的学校，发生着每天都可以发生也可以不发生的爆笑活剧。美丽的拉姆因为无厘头的原因爱上见到美女像苍蝇看见大便般疯狂的精力过剩少年诸星当，每天在友引高中和一大群个性迥异的同学、老师、外星人动物追赶跑跳碰……热热闹闹，嘻嘻哈哈是本作的最大特色。人物设定和我们一同成长，看起来分外亲切。
《足球小将》
竞技体育动画一直是日本人的爱好，竞技方式不同，但故事方向接近。都是讲述少年在体育道路上的成长、爱情。《足球小将》一直是体育动画的常青树，主角们的奋斗和我们看齐，由1980年开始连载至今，主角太空翼仍然活跃在足球场上，已经向世界杯的舞台进发。但动画片节奏非常慢，几个月的播出才踢完一场球是家常便饭。据说日本的足球能在亚洲领先，《足球小将》是其中之一影响因素。
《IQ博士》
鸟山明的成名作，学习无厘的必修课程。在白云悠悠的企鹅村，千平博士制造出的女机器人阿拉雷，在平静的生活引发无限的笑料。随意性的故事发展得行云流水，Q版的二头身人物无论主角配角都可爱得叫人想一口吃掉，揶揄经典角色更是一大特色，傻瓜弱智的超人、不二家、星际奇遇舰长版学生……全村角色天真烂漫的傻气演绎，奠定鸟山明的新**地位。总之，没看过本作，你的动画人生是不完整的。
《新世纪福音战士》
以短暂的片言只语介绍《新世纪福音战士》大概有难度，笼统来说是一群人类寻找、毁灭和新生的过程。故事埋藏着许许多多的谜的故事，大量引用宗教的术语、典故，不看上两三遍很难明白，灰暗气氛和末世意识营造得异常成功。《新世纪福音战士》监制恩野秀明在《新世纪福音战士》完结一年多后讲，“福音已死。”对动画界而言，《新世纪福音战士》之后，反而适合用“经典已死”形容。
《蜡笔小新》
5岁向日葵幼儿园怪力幼儿野园新之助，每天的日程就是上幼儿园和同学玩、戏弄妈妈，看《动感超人》卡通，逛街看漂亮的姐姐、睡觉、吃、玩扮死游戏。电视台播放的时候许多家长视之为洪水猛兽，生怕自己的小孩被其毒害。其实《蜡笔小新》是以一个5岁的小孩的第一人称视觉观看我们这个大人的世界，不时有大人的思维加载的小新为我们创造出无数搞鬼的的笑话和话题。
《樱桃小丸子》
故事主人公仍是那个其貌不扬又迷倒众生的小丫头。无忧无虑、容易高兴、有时对人很好、对于痛苦的事很快就忘记、好奇心重、胆小、吃醋、不讲理、爱模仿、赖床、大错不犯小错不断是她的性格；发呆、叹气、滚来滚去、扭**仍旧是她的习惯动作；梳着三齐头、说话嗲声嗲气依然是她的特征。自1993年《樱桃小丸子》开播以来，日本每年都制作近150集，至今仍在制作中。
如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。
专题推荐：
