老铁们，大家好，相信还有很多朋友对于地球上最后的日子和地球上最后的日子2006的相关问题不太懂，没关系，今天就由我来为大家分享分享地球上最后的日子以及地球上最后的日子2006的问题，文章篇幅可能偏长，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
地球的最后一天作文800
地球最后的日子
一场核战过后，最后一个地球人孤独地坐在房间里。这时，门外响起了敲门声……
那个地球人是一个科学家，他曾经研制过一种超极核弹控制器，它可以一下发射所有核弹，也可以销毁所有核弹，并且在全世界制造出磁场使核弹无法继续制造。可是科学家却在大战开始时选择了前者。他奄奄一息的走向了门，心想：“这些天老是有敲门声传来，开了门后什么也没有……”他还没想完就开了门，惊讶地发现门外站着一个人面狮身的怪兽，它满脸怒火，紧咬着牙，用力地攥着拳头，似乎随时都会忍不住会出拳打科学家。科学家先是一愣，随即又问道：“你……你是——狮身人面像？”没等怪物回答，他又有点恐惧地说，“你怎么……活了？”怪物大吼一声：“你还有脸问！还不是你把人都杀光了？埃及的环境也变得没法再待了，再说也没人来看我了，我才来找你这坏蛋的！”怪物一口气说完了科学家的“罪行”。
怪物接着指向身后的土地，“你看看这儿的土地！”科学家一看，一片苍苍茫茫的废墟上全是尸体、钢精水泥、导弹碎片和翻起的土地……“都是你！你是罪魁祸首，你毁了地球，你毁了人类！”怪物咆哮着。“那……那你说怎么办，我也不想这样啊。”科学家的声音越来越小。“哎，你们人类总是不想事情的后果，现在……”狮身人面像叹息着。“如果再给我一次机会，我一定不会让人类失望的。”科学家喃喃自语道。“好，我给你一次机会！”科学家还没反应过来，只见一道白光闪过……
“你愣着干嘛？快向其它国家发射核弹！”总统带着命令的口气对科学家说道。科学家回过神来，没有理会总统，坚定地对机器按下了“销毁”键……
跪求《在火星上最后的日子》1000字的观后感
《在火星上最后的日子》：一部B级片的三种解读
很久以前，笔者影迷资历尚浅时，就留意到一个现象，很多顶级大片，都可以在娱乐要素上拆解成不同题材的小片。对此，《火星上的最后时日》提供了一个鲜活的例子，它无时无刻不使我想起去年的《普罗米修斯》。主线——行走异星的科考先锋，有男有女分工明确，性格迥异，暗伏矛盾；视觉印象——风沙弥漫而视线不佳的荒原上，矗立着几座基地，勘探车穿行期间，队员大多身穿宇航服示人；情节——来历不明的异种生命感染人体，演变出疯狂的追赶和绝望的厮杀。
不同的是，《火星》中作为主要矛盾的变异人屠杀，在《普罗》中只占据一小段，后者的洞穴探险，飞船逃生，第三类接触，寻访远古文明，变种DNA怪物，以及大企业阴谋等等元素，都可以发展出各自独立的次一级作品。这也是除了制作成本之外，区分一线大片和B级片重要指标：大制作娱乐元素丰富，以同时取悦不同喜好的观众，而B级片只突出其中一两个，面向的是一小撮死忠影迷。
这也是恐怖片（即使是那些传世经典）很少是“大片”的原因，次时代脍炙人口的恐怖佳作（比如温子仁作品）更是标准的B级大赏，甚至毫无掩饰成本不高的意图。因为纯粹不花哨，所以能专心发酵恐怖气氛，假如奇门遁甲一大堆，阴冷的停尸房就变成热闹的马戏团了，还能吓到谁？
客观来说，《火星》只是一部无甚特殊的标准B级太空恐怖片，你甚至可以说它是对《普罗米修斯》的轻微剥削。之所以值得推荐，在于笔者看来，故事可以有三种不同的解读，比看过即忘的B级大俗套多了几分丰富性。
一是将之看做太空僵尸片，无非是换了个方式重复《火星幽灵》，《阿波罗18号》，《欧罗巴报告》的套路，标准的流水线作品。但可疑的是，片中的僵尸仍保留了身为科学家时的技能，可以娴熟操纵宇航勘探设备，制作爆破品，跟踪未变异者，驾驶宇航器。无论你将《地球上最后一个人》还是《活死人之夜》作为僵尸片的起源，欧美僵尸的基础设定不变，牺牲智力换取极强的攻击性和嗜血欲。在2005年的《活死人之地》里，僵尸只是学会了使用步枪，就让人大跌眼镜了。所以《火星》的僵尸智力不减，就让人疑窦丛生了。
而且前二十分钟已经交代，基地中憎恨、嫉妒、决策分歧蔓延，团队精神和战友情谊都开始崩塌（宇航总署选人真不靠谱），加上火星磁场什么的对大脑影响，不妨大胆推测出第二种解读：根本就没有什么病毒感染，起初只不过是一个被仇恨和排挤冲昏头脑的队员，以变异做借口，以化妆作掩护，对其他人实施武力报复，“被感染者”意识到了其中的诡计，却顺水推舟借用了这层伪装，共同上演了一场“僵尸大戏”。
不过我们仍无法解释受感染者奇特的生理状况，比如生命迹象停止，在火星大气中行走等，也无法理解他们脱身后如何自圆其说。所以最合理的第三种解读是，确实有病毒存在，但其作用不在于让人变成无知觉的僵尸，而只是改变人的身体表征和环境耐受，在保留一切智慧、记忆和技能的前提下，摧毁了纪律、道德的约束，并成倍的增加了他们的攻击欲望，换句话说，就像《化身博士》描述的，他们从循规蹈矩的杰克变成了以施暴为乐的海德。也许这已经迈入过度解读的范畴，也许主创的意图并没有这么繁复，但一部B级片除了**感官还能促人“解读”一番，倒是很少见的，值得记上一笔。
茨威格的《列夫·托尔斯泰最后的日子》读后感
1910年10月28日，可能是早上6点，在树木之间还挂着漆黑的夜，几个人影以奇怪的方式围绕着雅斯纳雅•波良纳②的宫殿房子蹑手蹑脚地走。钥匙发出喀嚓声，门被鬼鬼祟祟地打开，在厩草中马车夫相当小心地，但愿没有嘈杂声发出，将马套到车上，在两个房间中有不安的阴影出没，用遮了光的手电筒摸索各种各样的包裹，打开抽屉的柜子。然后他们悄悄穿过无声地推开的门，耳语着跌跌撞撞地走过花园泥泞的草地。然后一辆车轻轻地，避开房前的路，缓缓向后朝着花园的门驶出去。
那里发生了什么?**犯侵入了宫殿吗?沙皇的警察终于包围了这个过于可疑的人的住宅，好进行一次调查?不，没有人闯入**，而是列夫•尼古拉耶维奇•托尔斯泰像一个小偷一样，只由他的医生陪同，从他的生活的监狱中冲出来，呼唤向他发出了，一个不可辩驳和具有决定性意义的标志。当妻子夜里暗地里和歇斯底里地乱翻他的文件时，他再一次当场抓住了她，这时决定突然钢铁般坚决和果断地在他心中响起，离开“离开了他的心灵”的她，逃走，到任何地方去，到上帝那里去，到自身中去，进入自己的，分给他的死亡。突然他将大衣套在工作衬衫上，戴上一顶粗笨的帽子，穿上胶鞋，从他的财产中没有带走别的，除为了向人类表达自己精神所需要的东西：日记，铅笔和羽毛笔。在火车站他还潦草地给他妻子写了一封信，通过马车夫把它送回家：“我做了我这个年龄的老人通常做的，我离开了这种世俗的生活，为了在孤独和平静中度过我最后的有生之日。”然后他们上了车，坐在一个三等车厢油腻腻的长椅上，裹在大衣中，只由他的医生陪同，列夫•托尔斯泰，到上帝那里去的逃亡者。
但是列夫•托尔斯泰，他不再这样称呼自己了，托尔斯泰像对待他的钱、房子和荣誉一样，也把他的名字扔在身后；他现在称自己为T.尼古拉耶夫──一个想为自己构想一种新生活和纯洁而正确的死亡的人的虚构的名字。终于摆脱了一切羁绊，现在他可以在陌生的街道上做朝圣者，做学说和正直的话语的仆人。在萨莫尔金修道院他还同他的姐姐、女修道院院长告别：两个苍老衰弱的人一起坐在宽厚的僧侣们中间，因安宁和潺潺的孤独而具有幸福的表情。几天后女儿随后赶到──这是在那第一个不成功的出走之夜出生的孩子。但就是在这里，他也无法享受平静，他怕被认出，追捕，赶上，再次被拖回自己家中这暧昧、不真实的生活中去。于是他，再次被看不见的手指触动，10月31日早晨4点钟突然叫醒女儿并催着动身，到任何地方去，去保加利亚，去高加索，到国外，到随便哪个地方，到荣誉和人们再也够不着他的地方，只要终于进入孤独，回到自己，回到上帝那里。
但他的生活、他的学说的可怕的对手──荣誉，他的折磨人的魔鬼和诱惑者，仍不放弃它的牺牲品。世界不允许，“它的”托尔斯泰属于自己，属于他本身的、省察的意志。这个被追捕的人几乎还没有在火车车厢里坐下，将帽子低低地压在额头上，旅行者中有人已经认出了这位**，火车上所有的人都已知道了，秘密已经泄露，外面男人和女人们已经挤到车门口看他。他们随身带着的报纸带来一栏长长的、对这逃离监狱的珍贵动物的报道，他已经被出卖和包围了，荣誉再一次，最后一次拦住了托尔斯泰通向完满的去路。呼啸而过的火车旁的电报机线充斥着消息的营营声，所有的站都被警察告知，所有的公职人员都被动员起来，家里他们已经订好特快车，记者们从莫斯科，从彼得堡，从尼什尼叶—诺高奥特，从四面八方追踪他这只逃跑了的野兽。列夫•托尔斯泰不应该也不可以单独同自己一起，人们不容许他属于自己和实现他的神圣化。
他已经被包围了，他已经被围住了，没有他能投身进去的灌木丛。当火车到达边境的时候，一个公务员将殷勤地脱下帽子欢迎他并拒绝他过境；无论他想在哪里脱身，荣誉都将置身于他的对面，它无所不在，来自四面八方，闹得沸反盈天：不，他无法逃脱，利爪紧紧地抓住他。但这时女儿突然注意到，一阵冰冷的恐怖寒颤抖动着父亲苍老的身体。他精疲力尽地靠在坚硬的木长椅上。汗从这个颤抖的人全身的毛孔中渗出来并从额头上滴下来。发烧从他的血液中出现，为了救他，疾病袭击了他，死神已经举起了他的大衣──黑暗的大衣，在追踪者面前盖住了他。
在阿斯塔波瓦，一个小车站，他们不得不停下来，这个病危的人再也不能继续了。没有一家旅店、一座旅馆、一个豪华的地方让他藏身。站长羞愧地提供他在火车站大楼两层的木屋中的办公室(这儿对俄国来说从此以后就是圣地)。人们领这个打着寒战的人进去，突然他梦想过的一切都是真的了：这里就是那小房间，低矮而有霉味，充满了污浊的气味和贫穷，铁床，煤油灯暗淡的光线──一下子离他所要逃离的豪华和舒适很远很远。在死的时候，在最后的时刻，一切都变清楚了，像他所期望的：死神作为一个庄严的象征，纯洁地、无瑕地完全顺从他的艺术家之手。在几天的时间里，这死的辉煌建筑就巍巍向上耸起，这是对他的学说崇高的确证，它再也不能为人们的妒忌暗中破坏，它原始世俗的朴素再也不能被扰乱和毁坏，荣誉在外面紧闭的门前紧张地，上唇翕动着急不可耐地潜伏着，记者和好奇者，密探和警察及宪兵，教会会议派遣的神父，沙皇指定的官员拥挤和等候着，都是徒劳的：他们兴师动众而**的忙碌再也无力影响这种不可摧毁的最后的孤独。只有女儿守护，一个朋友和医生，平静谦恭的爱以沉默围绕着他。床头柜上放着小日记本──他向上帝呼唤的话筒，但发烧的手再也不能握住笔。于是他还从憋闷的肺中，以逐渐微弱的声音向女儿口授了他最后的思想，称上帝是“那种无限的万有，身在其中，人感到自己是一个有限的部分，是他在物质、时间和空间中的启示”。并且宣告，凡人和其他人的生活的结合惟有通过爱才会发生。在他去世前两日他还绷紧他所有的感官，去抓住更高的真理，达不到的真理。然后黑暗才渐渐地在这闪闪发光的大脑上投下阴影。
外面人们好奇而放肆地推挤着。他再也感觉不到他们。在窗前，由于悔恨感到耻辱，透过模糊的泪眼，索菲娅•安德烈耶夫娜，他的妻子，向里张望，她48年来同他紧紧相连，只是为了从远处再次看到他的面庞：他再也认不出她来了。生活的事物对这个所有人中目光最尖锐的人变得越来越陌生，血液滚过断裂的血管时越来越黯淡和凝固。在11月4日夜里他还又一次振作起来并**道：“农民──农民究竟怎样死去?”非凡的生命还在抗拒非凡的死亡。11月7日死亡才袭击了这个不死的人。苍白的头颅向下垂进枕头中去，比所有人都更明白地看过这个世界的眼睛熄灭了。这个不耐烦的探求者现在才终于明白了一切生命的真理和意义。
马克西姆•高尔基曾将列夫•托尔斯泰称为一个人类的人──这是一句精辟的话。因为他是同我们所有人一样的人，由同样龟裂的黏土塑成，带有同样世俗的不足，但是他更深刻地了解这些不足，更痛苦地忍受它们。列夫•托尔斯泰从不是一个与众不同的、一个比他同时代的其他人更高的人，只是比大多数更具人性，更有德行，更敏锐地思考，更清醒和更热情──仿佛是世界艺术家(指上帝，译者注)的工作室中那个看不见的原始形式的第一个因而是最清晰的模型。
托尔斯泰是上帝选出的模型，我们其他人与他相比都是那么模糊，甚至面目全非，托尔斯泰将永恒的人的画像作为根本的毕生事业，在我们混杂的世界中间尽可能表现得完美──一种永远不能完成，永远不能完全实现并因而是加倍英勇的事业，他在极端的现象中借助一种无可比拟的自己良心的诚实寻找人，向下深入到人们只有伤害自己才能达到的深度。这个典型的道德高尚的天才以一种非常的严肃，一种无情的冷酷毫无保留地翻掘自己的灵魂，好使这种完美的典型从它世俗的外皮中解放出来，并向整个人类展示它更高贵和同上帝更相像的面庞。从不止息，从不安宁，从不给予他的艺术那种纯粹的形式游戏的轻信的快乐，这个无畏的雕塑者八十年来从事这种通过自我描述达到自我完善的辉煌事业。自从歌德以来没有一个作家这样表现了自己并同时表现了永恒的人。
但这种英勇的、通过检验和冲压自己的灵魂使世界道德化的意志，只是表面上跟这个无与伦比的人的呼吸一起停止了──他的本质强大的冲动不懈地塑造和继续塑造着，继续在活着的人中发生影响。还是有一些人作为他尘世生活的证人在场，战栗地直视着这青灰尖锐的眼睛，不过托尔斯泰这个人早已成为神话，他的生活成为人类一种崇高的传奇，而他的斗争违反本意地成为我们的和每个世代的一个榜样。因为一切富有牺牲精神地想到的，一切英雄般地完成的事情，在我们狭小的地球上总是为所有的人做的，一个人的每一点伟大之处，都使全人类赢得了新的和更大的程度。只有在炽热地真实的人的自白中，探索的精神才能预感到它的界限和法则。只有借助于它的艺术家的自我塑造，借助于天才的形象，人类的灵魂在人世间才能被理解。
注释：
选自《自画像》(西苑出版社1998年版)。袁克秀译。略有删节，标题是编者加的。茨威格(1881—1942)，奥地利著名作家。代表作有《三位**》《一个女人一生中的二十四小时》等。
②〔雅斯纳雅•波良纳〕列夫•托尔斯泰出生的庄园，他几乎在这里生活了一辈子。
托尔斯泰，是受人无比景仰崇拜的思想**，他的文学启迪教育了幼稚的求知者，鼓励、拯救了许多精神上的迷路人。到了晚年，他却孤独、仓皇地离家出走，让人莫名其妙。莫非他有什么危险，有什么灾难，或者是心血来潮，无聊至极，或者是寻求**，矫揉做秀?──伟人托尔斯泰是常人所不能理解的，在巨大的荣耀、崇高的地位包围之中，他已经感到心灵的窒息，已经不能呼吸到自由的空气。这是以心灵伟大而成为英雄的人不能忍受的，所以他抛弃一切出走，即使因此付出生命。他临终的时刻，一定非常幸福，因为他的勇气而追求到心灵的永恒。
你赞同作者对托尔斯泰最后出人意料的行为的解释吗?你能理解托尔斯泰最后出走时的心情吗?
专题推荐：
